El calendario de festivales de 2026 es amplio y diverso. Aunque la idea de asistir a todos puede resultar atractiva, solo algunos justifican realmente el desplazamiento, el tiempo y la atención que requieren. Entre propuestas sostenidas por la curaduría, la escala o el contexto, estos seis festivales que abren el año y que recomendamos tener en el radar.
Day Zero
10 de enero de 2026 · Cenote Dos Ojos, Tulum, Quintana Roo
Comenzar el año en Tulum se ha vuelto casi un punto de partida obligado para quienes siguen de cerca la música electrónica. Day Zero se mantiene como una de las citas más sólidas para un público exigente, gracias a una fórmula bien definida: aforo controlado, un entorno que marca el ritmo del evento y una curaduría coherente enfocada en techno y house. No busca crecer en escala ni diversificarse en exceso; su valor está en la consistencia. Arrancar el año aquí no es una celebración masiva, sino una decisión deliberada.
Bahidorá
13 al 15 de febrero de 2026 · Las Estacas, Morelos
Bahidorá opera fuera de la lógica del festival convencional. Su propuesta se articula desde el entorno un parque natural atravesado por un río y una curaduría que prioriza la experiencia prolongada antes que la acumulación de actos. La programación transita distintos géneros con un eje claro en la electrónica, con presentaciones de Four Tet, VTSS, Desiree, The Blessed Madonna y el regreso de Ricardo Villalobos a México. Más que un evento, se plantea como un fin de semana habitado donde música y espacio definen el ritmo.
EDC México
20, 21 y 22 de febrero de 2026 · Autódromo Hermanos Rodríguez, CDMX
Con su duodécima edición, EDC México se consolida como la edición más grande de la franquicia y como el principal punto de encuentro para la música electrónica en México. Su escenario principal adopta la temática Kinetic Metropolis, concebida como una “ciudad futurista de sonido, luz y movimiento” que articula la experiencia central del festival. La propuesta se extiende a siete escenarios y una programación cercana a los doscientos artistas, construyendo un panorama amplio de la electrónica contemporánea que va de las expresiones masivas a las escenas más especializadas.
Festival Estéreo Picnic
20 al 22 de marzo de 2026 · Parque Simón Bolívar, Bogotá
Consolidado desde su origen en 2010, Festival Estéreo Picnic se ha establecido como uno de los encuentros sonoros más relevantes de América Latina. A lo largo de sus ediciones, ha funcionado como un punto de cruce entre actos internacionales y escena local, con una presencia cada vez más clara de la electrónica dentro de su curaduría. Esto se refleja en su próxima edición, donde nombres como Skrillex, Kygo, Brutalismus 3000, Peggy Gou y ¥ØU$UK€ ¥UK1MAT$U delinean, entre líneas, el peso que el género ha adquirido dentro del festival. A ello se suma el contexto: Bogotá y Colombia en general amplían la experiencia más allá del cartel, integrando al viaje una dimensión cultural que trasciende el fin de semana del evento.
Akamba
25 de abril de 2026 · Campos de agave José Cuervo, Tequila, Jalisco
Akamba articula su identidad desde el territorio que lo alberga. La sede en los campos de agave de José Cuervo y el traslado en el Tren José Cuervo no operan como elementos accesorios, sino como parte integral de la experiencia. El festival se desarrolla en un solo arco temporal, del atardecer al amanecer, con una curaduría enfocada y sin concesiones, pensada para un público atento a la electrónica más exigente. Hasta ahora, la programación confirmada incluye el live show de Ben Böhmer y un b2b entre Mita Gami y Adam Ten, suficiente para anticipar una edición memorable.
Tomorrowland
17–19 y 24–26 de julio de 2026 · De Schorre, Boom, Bélgica
Tomorrowland ha sido, históricamente, sinónimo de calidad. De cara a su próxima edición, el festival atraviesa un ejercicio de reafirmación: tras lo ocurrido el año anterior, la expectativa no se centra en crecer, sino en demostrar consistencia, capacidad de respuesta y solidez narrativa. En ese contexto se inscribe Consciencia, la temática recientemente anunciada, planteada como un nuevo territorio dentro de su universo simbólico. Más que un concepto visual, se presenta como una exploración emocional y sensorial, una “frontera” donde la imaginación y la experiencia colectiva se entrelazan. Si algo ha definido a Tomorrowland es su habilidad para convertir cada edición en un statement; la próxima no apunta a la expansión, sino a confirmar que su narrativa sigue siendo capaz de sostener el peso de su propia escala.
